Περιεχόμενο

• Βήματα
• Συμβουλές

Η χορογραφία απαιτεί δημιουργικότητα, υπομονή και πολλή δουλειά! Προτού δημιουργήσετε μια τέλεια ακολουθία βημάτων, αφήστε τη μουσική και το είδος να σας εμπνεύσει. Έχετε εμπιστοσύνη στα βήματά σας και στις δεξιότητες των χορευτών. Και το πιο σημαντικό: διασκεδάστε! Κάντε τη χορογραφία με αυτοπεποίθηση.

Βήματα

Μέρος 1 από 4: Έμπνευση

1. 

   Περάστε χρόνο σκεφτόμαστε τη χορογραφία. Θέλετε να στείλετε ένα συγκεκριμένο μήνυμα ή θέλετε να μεταφέρετε κάποιο συναίσθημα; Γράψτε τις σκέψεις και τις ιδέες σας σε ένα σημειωματάριο, στον υπολογιστή ή σε μια εφαρμογή για κινητά. Μόλις ξεκινήσετε τη χορογραφία, διαβάστε αυτές τις σημειώσεις για να παραμείνετε σε καλό δρόμο και να εμπνευστείτε.
   • Εμπνευστείτε παρακολουθώντας άλλες παραστάσεις. Αφιερώστε χρόνο για να παρακολουθήσετε χορευτές του δρόμου, βίντεο YouTube και κλασικές ρεσιτάλ. Παρακολουθήστε παλιά και νέα μουσικά κλιπ.

2. 

   
   
   Λάβετε υπόψη σας το κοινό, τον χώρο και την εκδήλωση. Κατά τη δημιουργία μιας χορογραφίας, είναι σημαντικό να γνωρίζετε το κοινό. Ποιος θα παρακολουθήσει την παράσταση; Ως χορογράφος, είναι επίσης σημαντικό να λάβουμε υπόψη τον χώρο και την εκδήλωση. Οι χορευτές θα βρίσκονται στη σκηνή, στο γυμναστήριο ή σε ανοιχτό χώρο; Η παρουσίαση θα γίνει σε ρεσιτάλ ή στο διάλειμμα του σχολικού μπάσκετ; Οι απαντήσεις σε τέτοιες ερωτήσεις θα επηρεάσουν το περιεχόμενο του αριθμού.

3. 

   
   
   Επιλέξτε ένα στυλ. Υπάρχουν εκατοντάδες στυλ για να διαλέξετε. Μπορείτε να χορογραφήσετε έναν αριθμό χιπ χοπ ή ένα αισθησιακό φλαμένκο. Επιλέξτε ένα στυλ που ταιριάζει στις δεξιότητές σας και στο ταλέντο των χορευτών σας. Αν θέλετε να είστε τολμηροί, κάντε ένα mashup μουσικής. Ανακατέψτε διάφορα στυλ για να δημιουργήσετε μια μοναδική χορογραφία.
   • Επιλέξτε ένα διασκεδαστικό και άνετο στυλ για εσάς και τους χορευτές σας.

4. 

   
   
   Επιλέξτε ένα τραγούδι. Η επιλογή μουσικής που συμπληρώνει το στυλ χορού είναι απαραίτητη. Παρόλο που η κλασική μουσική φαίνεται καλή με το μπαλέτο, η χορογραφία χιπ χοπ συχνά απαιτεί πιο μοντέρνους ήχους. Η μουσική θα πρέπει να εμπνέει τη δημιουργικότητά σας, να παρακινεί κινήσεις και να ενθουσιάζει το κοινό.
   • Μην φοβάστε να επιλέξετε ένα απροσδόκητο και διαφορετικό τραγούδι. Μερικές φορές η ανάληψη κινδύνων μπορεί να είναι ικανοποιητική. Ακούστε νέους καλλιτέχνες ή από διαφορετικές χώρες.

5. 

   Αποφασίστε πόσους χορευτές θα παίξουν στη χορογραφία. Σχεδιάζετε ένα όμορφο σόλο ή ένα τολμηρό ντουέτο; Είστε εμπνευσμένοι για να δημιουργήσετε έναν πολύπλοκο αριθμό με πολλούς καλλιτέχνες ή κάτι τόσο απλό όσο ένα flash mob; Αποφασίστε πόσους χορευτές θα χρειαστείτε για να μεταδώσετε το μήνυμά σας στο κοινό.
   • Να είσαι ευέλικτος! Εάν οι χορευτές είναι εθελοντές, μπορεί να μην υπάρχουν τόσοι συμμετέχοντες όσο θα θέλατε.

Μέρος 2 από 4: Αίσθηση της μουσικής και εκμάθηση του είδους

1. 

   Ακούστε τη μουσική επανειλημμένα. Η γνώση της μουσικής από την καρδιά και το σοτάρισμα είναι σημαντική στη δημιουργική διαδικασία. Ακούστε εκατοντάδες φορές. Επικεντρωθείτε σε διαφορετικές πτυχές του τραγουδιού κάθε φορά - δώστε προσοχή στους ρυθμούς μία φορά και τις αρμονίες την επόμενη. Αφήστε την να εμπνεύσει τη χορογραφία σας.
   • Ακούστε τη μουσική καθώς πηγαίνετε στα ραντεβού σας.
   • Βάλτε το σε λειτουργία επανάληψης ενώ βρίσκεστε στο γυμναστήριο.

2. 

   Προσδιορίστε τμήματα μέσα στο τραγούδι. Αφού εξοικειωθείτε με το τραγούδι, ξεκινήστε να το αναλύετε. Χωρίστε το σε μέρη, ονομάστε το καθένα και εντοπίστε τα όταν επαναλαμβάνονται. Καταγράψτε τα συναισθήματα κάθε μέρους, παρατηρήστε τα επίπεδα ενέργειας, όγκου και σύνθετων ρυθμών.

3. 

   Μελετήστε το είδος. Εξοικειωθείτε με το είδος χορού που έχετε επιλέξει. Πρέπει να γνωρίζετε τα πάντα, από το σωστό ρυθμό έως τα βασικά βήματα. Δημιουργήστε μια λίστα με βήματα, κινήσεις και ακολουθίες που δεν είναι μόνο κατάλληλες για το είδος, αλλά και ταιριάζουν στη μουσική. Χρησιμοποιήστε αυτήν τη λίστα ως αναφορά κατά τη ρύθμιση της χορογραφίας.
   • Μελετήστε τη χορογραφία χορών του ίδιου είδους. Βρείτε κλιπ χιπ χοπ στο YouTube και μελετήστε τη χορογραφία χορών του ίδιου είδους. Βρείτε YouTube κλιπ χορογραφίας hip-hop, jazz και tangos. Είναι επίσης δυνατό να βρείτε ζωντανές παραστάσεις στην πόλη σας.
   • Αν θέλετε να προσθέσετε λίγη γοητεία στη χορογραφία σας, δοκιμάστε να ενσωματώσετε βήματα από διαφορετικά είδη!

Μέρος 3 από 4: Δημιουργία κινήσεων

1. 

   Ξεκινήστε να κινείστε. Δοκιμάστε διαφορετικά βήματα, κινήσεις και ακολουθίες. Τοποθετήστε αυτά τα στοιχεία σε διαφορετικά σημεία της μουσικής. Για να μην ξεχάσετε τους συνδυασμούς, ηχογραφήστε τον εαυτό σας και παρακολουθήστε την ηχογράφηση.
   • Εάν δημιουργήσατε τα δικά σας βήματα, δώστε τους ονόματα, ώστε να μην είναι δύσκολο να θυμάστε υγιείς.
   • Μην φοβάστε να δοκιμάσετε κάτι ανόητο ή παράξενο. Νέες και πιθανώς περίεργες κινήσεις μπορούν να κάνουν τη χορογραφία μοναδική και ξεχωριστή.

2. 

   Δημιουργήστε λύσεις. Ανακατέψτε βήματα, κινήσεις και ακολουθίες για να σχηματίσετε μια ενότητα. Συνδέστε κάθε τμήμα του χορού με ένα τμήμα του τραγουδιού. Ερμηνεύστε τη μουσική από τις κινήσεις και την έκφραση του προσώπου - η μουσικότητα είναι σημαντική. Τα μεμονωμένα τμήματα χορού πρέπει να έχουν ένα ενοποιητικό θέμα ή χαρακτήρα. Η συνέχεια διασφαλίζει ότι τα τμήματα δεν εμφανίζονται αποσυνδεδεμένα ή χαλαρά. Η επανάληψη ορισμένων ενοτήτων ή παραλλαγών θεμάτων κατά τη χορογραφία μπορεί να βοηθήσει στην ενοποίησή της.

3. 

   Χορογραφικές μεταβάσεις. Μόλις χορογραφήσετε τα πιο σημαντικά μέρη του χορού, κάντε μεταβάσεις. Δεν πρέπει να σπάσουν με τη μονάδα του εξαρτήματος, αλλά να τα συνδέσουν τέλεια. Παρόλο που οι μεταβάσεις δεν είναι το πιο σημαντικό κομμάτι του χορού, δεν θα πρέπει να είναι βαρετές ή χαλαρές. Βρείτε δημιουργικούς τρόπους μετάβασης από ενότητα σε ενότητα.

4. 

   Ενσωματώστε αντικείμενα υποστήριξης, κοστούμια και ήχους. Αποφασίστε εάν είναι απαραίτητο να χρησιμοποιήσετε αντικείμενα στη χορογραφία - δεν πρέπει ποτέ να είναι απλή προσθήκη. Χρησιμοποιήστε τα για να βελτιώσετε τις κινήσεις σας. Τα κοστούμια μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν για την εμφάνιση των βημάτων. Μια στρογγυλή φούστα μπορεί να τονίσει μια περιστροφή ή να μεταφέρει ένα συναίσθημα. Οι ήχοι μπορούν επίσης να βελτιώσουν τη χορογραφία σας. Η κραυγή, το χτύπημα των δακτύλων, το πέλμα και το τραγούδι μπορούν να προσθέσουν διάσταση στον χορό. Χρησιμοποιήστε με φειδώ, αλλά με συνέπεια.
   • Τα αντικείμενα υποστήριξης και τα κοστούμια πρέπει να έχουν νόημα και να ταιριάζουν με το στυλ του χορού. Δεν πρέπει ποτέ να απομακρύνουν την προσοχή από την απόδοση.

5. 

   Γράψτε τη χορογραφία. Πριν από την πρόβα, ετοιμαστείτε γράφοντας τη χορογραφία. Συμπεριλάβετε όλες τις απαραίτητες λεπτομέρειες σχετικά με τα βήματα. Χρησιμοποιήστε κάθε τύπο συντομογραφίας που προτιμάτε. Επισημάνετε ιδιαίτερα δύσκολα μέρη που μπορεί να χρειάζονται περισσότερο χρόνο για να εξηγήσουν και να επιδείξουν. Να είστε οργανωμένοι και καλά προετοιμασμένοι.

Μέρος 4 από 4: Πρακτική, σταδιοποίηση και αναθεώρηση

1. 

   Πρακτική! Η πρακτική οδηγεί στην τελειότητα. Κάντε πρόβες τη χορογραφία ξανά και ξανά. Να είστε υπομονετικοί με τους χορευτές σας και να είστε θετικοί. Να είστε ευέλικτοι και να είστε ανοιχτοί σε αλλαγές εάν κάτι δεν λειτουργεί. Μην φοβάστε να αποδεχτείτε προτάσεις.
   • Αργήστε πρώτα τον χορό. Επιταχύνετε τα βήματα όταν οι χορευτές είναι πιο εκπαιδευμένοι.
   • Όταν ασκείστε, ενθουσιαστείτε έτσι ώστε όταν έρθει ο μεγάλος χρόνος, όλα θα ρέουν φυσικά.
   • Τεντώστε και προθερμάνετε πριν από τη δοκιμή.

2. 

   Σκηνοθετήστε τον χορό. Εξασκηθείτε στον αριθμό στη σκηνή ή στο πάτωμα όπου θα εκτελέσετε. Καταγράψτε την πρόβα. Αποφασίστε πώς θα χορεύουν οι χορευτές και θα βγουν από τη σκηνή. Αποφασίστε πού θα πρέπει να παραμείνουν οι χορευτές κατά τη διάρκεια των διαφόρων τμημάτων του τραγουδιού (σημάδια στο πάτωμα) και να αλλάξετε τις μεταβάσεις, εάν είναι απαραίτητο. Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας, είναι σημαντικό να απομακρυνθείτε από τη σκηνή και να δείτε τον αριθμό από τη σκοπιά του κοινού. Κανένας από τους χορευτές δεν μπορεί να εμποδιστεί από την κατασκευή ή τη στήριξη αντικειμένων.

3. 

   Ελέγξτε τη χορογραφία. Αφού δείτε την ηχογράφηση της πρόβας στη σκηνή, ελέγξτε τη χορογραφία. Τέλεια βήματα και μεταβάσεις. Σημειώστε για τα πράγματα που θα μπορούσαν να βελτιώσουν οι χορευτές - είναι στη σωστή διάθεση; Πάρτε τις σημειώσεις σας για πρόβες και συνεργαστείτε με τους καλλιτέχνες για να κάνετε τις απαραίτητες αλλαγές.
   • Μην κάνετε πάρα πολλές αλλαγές στη χορογραφία. Κάτι τέτοιο μπορεί να απογοητεύσει τους χορευτές και να οδηγήσει σε άγχος στην πρώτη παράσταση. Κάντε μόνο τις απαραίτητες αλλαγές!

Συμβουλές

• Μην πανικοβάλλεστε! Χαλαρώστε και παίξτε με τις κινήσεις. Απλά διασκεδάστε - αυτός είναι ο σκοπός του χορού.
• Όταν χορεύετε, νιώστε το συναίσθημα του τραγουδιού.
• Δεν πρέπει να είναι περίπλοκα όλα τα βήματα. Βάλτε μερικές απλές κινήσεις μεταξύ των πιο περίπλοκων.
• Προσπαθήστε να μετρήσετε έως οκτώ για να θυμηθείτε τον χορό και να τον απλοποιήσετε.
• Να είστε δημιουργικοί στο έργο. Κάντε την τέχνη να ταιριάζει με το στυλ και την προσωπικότητά σας.
• Μην χορεύεις μόνο σε ένα τραγούδι. Κάντε την ιστορία!
• Αν πρόκειται επίσης να χορέψετε, ζητήστε τις απόψεις άλλων ανθρώπων για να αποκτήσετε νέες ιδέες.
• Η έκφραση είναι το πιο σημαντικό μέρος της χορογραφίας. Εσείς ή οι χορευτές πρέπει να είστε γεμάτοι έκφραση κατά τη διάρκεια της παράστασης. Κανείς δεν θα νιώσει την ιστορία που λένε μέσω του χορού εάν δεν μεταφέρουν τα σωστά συναισθήματα.