Περιεχόμενο

• Βήματα
• Συμβουλές

Συμμετείχατε στον κινηματογραφικό πυρετό; Πριν τραβήξετε τη φωτογραφική μηχανή και ξεκινήσετε τη λήψη, θα χρειαστείτε μια καλή ιστορία. Το να μάθεις πώς να είσαι δημιουργικός και να αρχίσεις να γράφεις δεν πρέπει να είναι μια επώδυνη διαδικασία. Δείτε πώς μπορείτε να βρείτε μια καλή αφήγηση και να τη μετατρέψετε σε ένα συναρπαστικό σενάριο που μπορεί να είναι ιδανικό για μια ταινία μικρού μήκους.

Βήματα

Μέρος 1 από 3: Εύρεση ιστορίας

1. 

   Ξεκινήστε με μια λέξη, εικόνα ή αντικείμενο. Μια ιστορία χρειάζεται έναν σπόρο που μπορεί να βλαστήσει και να μεγαλώσει. Θα κάνει μια καλή ταινία; Ισως ναι ίσως όχι. Στην αρχή, απλώς εστιάστε σε μια κεντρική ιδέα και δείτε πώς αναπτύσσεται. Ακολουθούν ορισμένοι αποτελεσματικοί τρόποι για να βρείτε ιδέες για την έναρξη μιας ιστορίας:
   • Θέλετε έναν καλό τρόπο για να ξεκινήσετε μια ιστορία; Ξεκινήστε να γράφετε. Πάρτε ένα μολύβι και χαρτί, ή καθίστε στον υπολογιστή και αναγκάστε να γράψετε για ένα χρονικό διάστημα, ας πούμε 10 ή 15 λεπτά. Μην ανησυχείτε αν αυτό που κάνετε θα γίνει αφήγηση ή θα δημιουργήσετε μια καλή ταινία. Ψάχνετε απλώς μια ιδέα. Ίσως το 99% όσων γράφετε να είναι σκουπίδια, αλλά μπορεί να υπάρχει ένα μικρό κομμάτι που μπορεί να δημιουργήσει ένα σενάριο. Έχετε μια έμπνευση.

2. 

   
   
   Προσπαθήστε να παίξετε με λέξεις. Για να ξέρετε τι να γράψετε, το μόνο που χρειάζεστε είναι ένα φλας. Δημιουργήστε μια λίστα με περισσότερες ή λιγότερο τυχαίες εικόνες με τις πρώτες λέξεις που έρχονται στο μυαλό: νηπιαγωγείο, Όκλαντ, τασάκι, ελαιογραφία. Εξαιρετική λίστα. Προσπαθήστε να σκεφτείτε τουλάχιστον 20 λέξεις και μετά ξεκινήστε να τις συνδέετε. Τι σε κάνουν να σκεφτείς; Ένα μάθημα ζωγραφικής μετά το σχολείο γεμάτο μικρά παιδιά στο East Bay; Ένα τσιγάρο καίει σε ένα στούντιο ζωγραφικής; Ξεκινήστε με μια εικόνα και αφήστε τη να ρέει. Εφευρέστε την πλοκή με βάση τις εικόνες.

3. 

   
   
   Απελευθερώστε τη φαντασία σας για καλές ιδέες. Αυτός είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να ξεκινήσετε μια ιστορία: να σκεφτείτε περίεργα, εκπληκτικά ή παράλογα σενάρια. Τι γίνεται αν το φαγητό ήταν σε μορφή χαπιού; Τι γίνεται αν ανακαλύψετε ότι ο πατέρας σας είναι κατάσκοπος; Τι γίνεται αν το σκυλί σας άρχισε να μιλάει για τίποτα; Καλά σχέδια και χαρακτήρες αναδύονται από τη φαντασία.

4. 

   
   
   Αναζητήστε ιστορίες για προσαρμογή. Ένας άλλος τρόπος για να δημιουργήσετε μια καλή ταινία μικρού μήκους είναι να προσαρμόσετε την ιστορία ενός άλλου συγγραφέα. Δείτε αν υπάρχουν πρόσφατα δημοσιευμένες συλλογές ενδιαφέρων παραμυθιών και επιλέξτε μια που μπορεί να είναι διασκεδαστική να τραβήξετε.
   • Γενικά, είναι συχνά δύσκολο να προσαρμοστούν μυθιστορήματα. Προσπαθήστε να επικεντρωθείτε στις ιστορίες. Αναζητήστε τη διήγηση «Πού πηγαίνετε, πού έχετε πάει;», του συγγραφέα Joyce Carol Oates, καθώς είναι ένα παράδειγμα μιας διηγήσεως με μια ενδιαφέρουσα και συναρπαστική ιστορία.

5. 

   Προσπαθήστε να καταγράψετε σκηνές από την πραγματική ζωή. Ποιος είπε ότι πρέπει να είναι φανταστικό; Εάν θέλετε να δημιουργήσετε μια ταινία μικρού μήκους, σκεφτείτε να ηχογραφήσετε τον κόσμο γύρω σας και να δημιουργήσετε ένα ντοκιμαντέρ. Δείτε εάν υπάρχει μουσικό φεστιβάλ στην περιοχή σας και ρωτήστε αν μπορείτε να ηχογραφήσετε συνεντεύξεις με τα συγκροτήματα ή να προσπαθήσετε να μαγνητοσκοπήσετε τους φίλους σας. Βρείτε ένα καλό οικόπεδο στην πραγματική ζωή και ζητήστε άδεια για ηχογράφηση.

6. 

   Γράψτε ένα ημερολόγιο με τα όνειρά σας. Τα όνειρα μπορούν να αποτελέσουν καλή πηγή έμπνευσης, ειδικά αν θέλετε κάτι περίεργο. Εάν θέλετε να τις χρησιμοποιήσετε για ιδέες, ρυθμίστε ένα ξυπνητήρι την αυγή έτσι ώστε να ξυπνήσετε όταν ονειρευτήκατε και στη συνέχεια να κακογραφήσετε γρήγορα την πλοκή. Μπορείτε να έχετε ένα καλό οπλοστάσιο εικόνων, παράξενα γεγονότα και διαλόγους.
   • Τί σε τρομάζει? Ένας απαίσιος εφιάλτης μπορεί να είναι η αρχή ενός σύντομου τρόμου. Όταν γράφετε το σενάριο και τα γυρίσματα, προσπαθήστε να αποτυπώσετε την ίδια διάθεση με το όνειρο. Για έμπνευση, παρακολουθήστε την ακολουθία βίντεο Κουνέλια από τον David Lynch.

7. 

   Γυρίστε στην ιστορία. Η ανθρώπινη ιστορία είναι γεμάτη συναρπαστικά και φανταστικά πράγματα. Άλλοι τομείς της γνώσης μπορεί επίσης να είναι χρήσιμοι, όπως η ψυχολογία (για την ανάπτυξη χαρακτήρων), η γεωγραφία κ.λπ.

8. 

   Προσαρμόστε την ιδέα μιας ταινίας μεγάλου μήκους. Δεν υπάρχει λόγος να μην προσαρμόσετε μια ταινία μεγάλου μήκους. Μπορείτε να επιλέξετε μια σκηνή, θέμα ή χαρακτήρα από την ταινία.

9. 

   Συνοψίστε την ιστορία. Είναι δυνατόν να γράψετε μια πρόταση 15 λέξεων ή μικρότερη που εκθέτει τη θεμελιώδη έννοια και την πλοκή; Άρα είστε στο σωστό δρόμο. Μόλις έχετε την αρχική ιδέα, προσπαθήστε να γράψετε αυτήν την πρόταση. Περιγράψτε την ταινία όσο πιο σύντομα και γρήγορα μπορείτε, για να έχετε την ευκαιρία να φτιάξετε το καλύτερο σενάριο και να την πείτε σε άλλους για να επιλέξετε ηθοποιούς και συνεργάτες. Αποφύγετε να είστε αόριστοι και αφηρημένοι και εστιάστε στο σενάριο και την πλοκή.
   • Καλά παραδείγματα συνόψεων μπορεί να είναι:
     • Ένα αγόρι βρίσκει έναν μικρό αλλοδαπό σε ένα χωράφι και τον παίρνει σπίτι.
     • Τα μικρά παιδιά αρχίζουν να κάνουν παράξενα έργα ζωγραφικής μετά το σχολείο.
   • Κακά παραδείγματα συνόψεων μοιάζουν με αυτά:
     • Ένας άντρας παλεύει με την κατάθλιψη.
     • Μια σειρά από μυστηριώδη γεγονότα πέφτει στους κατοίκους του Πίτσμπουργκ.

10. 

    Να είστε πρακτικοί. Σκεφτείτε τι έχετε στη διάθεσή σας και πώς μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε. Δημιουργήστε μια λίστα με στηρίγματα, τοποθεσίες και τοπικούς ηθοποιούς και σκεφτείτε πώς μπορούν να συμβάλουν σε μια καλή ιστορία. Ποιος ξέρει, ο φίλος σας που ασκεί πυγμαχία 3 φορές την εβδομάδα μπορεί να σας εμπνεύσει.
    • Βεβαιωθείτε ότι το σενάριό σας είναι εφαρμόσιμο. Ο εξοπλισμός και τα σετ ταινιών είναι ακριβά και σπάνια όταν φωτογραφίζετε μόνοι σας και εργάζεστε χωρίς στούντιο και χρήματα. Θα είναι πολύ δύσκολο να ηχογραφήσεις μια όπερα επιστημονικής φαντασίας στο υπόγειο της μητέρας σου. Μάθετε αν οι απαραίτητες λήψεις για την ταινία που θέλετε να κάνετε είναι εφαρμόσιμες. Θα μπορείτε πραγματικά να πυροβολήσετε τη Νέα Υόρκη από ψηλά εάν ζείτε στο Scranton και δεν έχετε τους πόρους ή μια ειδική κάμερα; Πιθανώς όχι. Προγραμματίστε μπροστά.

Μέρος 2 από 3: Ανάπτυξη ιστοριών

1. 

   Έχετε έναν πρωταγωνιστή και έναν ανταγωνιστή. Κάθε ιστορία έχει αυτά τα δύο στοιχεία για να δημιουργήσει σύγκρουση και ένταση. Εάν δεν είστε σίγουροι ποιος είναι ποιος, είναι σημαντικό να αναπτύξετε την πλοκή για να αποκτήσετε μια σαφή εικόνα για το ποιος είναι ο κύριος και γιατί.
   • Ο πρωταγωνιστής είναι ο χαρακτήρας για τον οποίο υποστηρίζουμε, για τον οποίο αισθανόμαστε ενσυναίσθηση και κάποια συναισθηματική σύνδεση.
   • Ο ανταγωνιστής είναι ο χαρακτήρας, η κατάσταση ή το σενάριο που διαταράσσει τον πρωταγωνιστή, δημιουργώντας δράμα. Δεν είναι απαραίτητα κακοποιός με κυρτά μουστάκια, αλλά μπορεί να είναι μια δύσκολη περίσταση ή κάποια άλλη αφαίρεση.

2. 

   Βρείτε το ιδανικό περιβάλλον. Εν ολίγοις, αυτό θα είναι ένα πρακτικό θέμα και την πλοκή ταυτόχρονα. Τα καλά σενάρια συμβάλλουν στη δημιουργία δράματος και έντασης από μόνοι σας, αλλά ίσως να μην μπορείτε να ταξιδέψετε στις Βερμούδες για να τραβήξετε μια σκηνή στην παραλία. Επιλέξτε ένα μέρος που έχει να κάνει με αυτό που θέλετε να πείτε στην ταινία και το οποίο είναι διαθέσιμο.
   • Προσπαθήστε να εργαστείτε με αυτό που έχετε ήδη. Εάν ηχογραφείτε στο σπίτι των γονιών σας, θα είναι δύσκολο να φτιάξετε ένα επικό επιστημονικής φαντασίας στην πίσω αυλή και στο υπόγειο. Αντ 'αυτού, προσπαθήστε να σκεφτείτε μια καλή ιστορία για το σπίτι που λειτουργεί καλά επί τόπου. Σκεφτείτε πράγματα που συμβαίνουν μέσα στο σπίτι, στην πόλη στην οποία μένω. Οι πλοκές που έχουν να κάνουν με το σενάριο είναι πολύ καλύτερες.

3. 

   Δημιουργήστε μια διένεξη. Χρειάζεται μια σύγκρουση για να γοητεύσει το κοινό. Τι θα γοητεύσει και θα εμπλέξει τους ανθρώπους; Τι θέλει ο πρωταγωνιστής σας; Τι σας εμποδίζει να επιτύχετε; Οι απαντήσεις σε τέτοιες ερωτήσεις σας παρέχουν την πηγή της διένεξης. Όταν έχετε την ιδέα σας, αρχίστε να σκέφτεστε τι μπορεί να τη δημιουργήσει και να την εξαγάγετε όσο το δυνατόν περισσότερο.
   • Δεν χρειάζεται να παλέψεις ή να κάνεις πέναλτι για να έχεις πολύ δράμα. Πρέπει να υπάρχει σύγκρουση μεταξύ χαρακτήρων και συναισθηματικής επιβάρυνσης. Εάν ένα αγόρι μεταφέρει ένα ξένο σπίτι, τι προβλήματα μπορεί να αντιμετωπίσει; Ποιος είναι ο κίνδυνος για αυτόν; Τι μας προσελκύει σε μια ταινία σχετικά με τη ζωγραφική μικρών παιδιών;
   • Βρείτε εσωτερικό και εξωτερικό ιστορικό. Αυτό που βλέπουμε είναι το εξωτερικό: ένας χαρακτήρας περπατάει και συμβαίνουν πράγματα. Αυτό που το κάνει ενδιαφέρον είναι το εσωτερικό. Πώς αλλάζει ο χαρακτήρας; Τι σημαίνει αυτό για αυτόν; Μια καλή ταινία μικρού μήκους, ή οποιοσδήποτε άλλος τύπος ιστορίας, θα έχει αυτά τα δύο στοιχεία ταυτόχρονα.

4. 

   Να είσαι απλός. Περιορίστε όσο το δυνατόν περισσότερο την αφήγηση της αφήγησης. Ένα σύντομο είναι μόνο το βασικό, μια διηγημένη ιστορία, όχι ένα μυθιστόρημα. Δεν σημαίνει ότι δεν μπορεί να είναι φιλόδοξο ή ασυνήθιστο, αλλά πρέπει να έχει περιορισμένο αριθμό στοιχείων, χαρακτήρων και σκηνών που λειτουργούν καλά.
   • Μια άλλη διασκεδαστική εναλλακτική λύση είναι να αναγκάσετε τον εαυτό σας να κινηματογραφήσετε μια πολύ μεγάλη ή περίπλοκη πλοκή το συντομότερο δυνατό. Πώς θα μοιάζει ο Πόλεμος και η Ειρήνη σε 10 λεπτά; Τι γίνεται αν ήταν ολόκληρη η σειρά έξι ταινιών Star Wars που συνέβησαν σε 10 λεπτά με τον εξοπλισμό στο χέρι; Πώς να συμβεί;

5. 

   Να γνωρίζετε τα κλισέ που είναι κοινά στα σορτς. Όπως κάθε μορφή τέχνης, δεν είναι χωρίς τις φθαρμένες ιδέες και κλισέ τους. Εάν δεν το έχετε κάνει ποτέ πριν, θα είστε ένα βήμα μπροστά αν δεν χρησιμοποιείτε χάλια. Αποφύγετε τα ακόλουθα κλισέ:
   • Ένας χαρακτήρας είναι μόνος, κοιτάζει στον καθρέφτη και μιλάει και μετά αυτοκτονεί.
   • Είδη που χρησιμοποιούνταν υπερβολικά, όπως η ταινία noir και η ταινία γκάνγκστερ.
   • Οτιδήποτε περιλαμβάνει εναντίον.
   • Δύο χαρακτήρες παλεύουν για κάποιο λόγο, έως ότου ανακαλυφθεί ότι είναι ένα άτομο με πολλές προσωπικότητες.
   • Η ταινία ξεκινά με ένα ξυπνητήρι και ο χαρακτήρας σηκώνεται από το κρεβάτι.

6. 

   Προσπαθήστε να δημιουργήσετε μια ταινία κάτω από 10 λεπτά. Η εγγραφή ταινίας οποιουδήποτε μεγέθους είναι εξαιρετικά δύσκολη. Προσπαθήστε να διατηρήσετε τη δική σας αρκετά μικρή, ειδικά αν είστε αρχάριος. Ένα πολύ καλό, συνοπτικό, δραματικό και συναρπαστικό σύντομο χρονικό διάστημα τριών λεπτών είναι ένα μεγάλο επίτευγμα. Επιτύχετε σε αυτό το έργο πριν επιχειρήσετε ένα αριστούργημα ταινιών γκάνγκστερ 45 λεπτών με λήψεις αργής κίνησης.

7. 

   Παρακολουθήστε μερικά σορτς. Εάν θέλετε να δημιουργήσετε ένα, δείτε πολλά. Κάποιος δεν πρέπει να προσπαθήσει να γράψει ένα μυθιστόρημα χωρίς να έχει μελετήσει τη μορφή του και, ομοίως, είναι σημαντικό να κατανοήσουμε πώς λειτουργούν τα καλά σορτς και τι υπονοούν πριν προσπαθήσουν να φτιάξουν το δικό σας. Δεν είναι μια μικρότερη έκδοση μιας ταινίας μεγάλου μήκους: είναι μια μοναδική μορφή με διαφορετικές τεχνικές και κόλπα. Παρακολουθήστε μερικά πριν ξεκινήσετε αυτήν την εργασία.
   • Μπορείτε να βρείτε καλά και κακά σορτς στο YouTube και το Vimeo. Δείτε επίσης αν υπάρχουν φεστιβάλ στην πόλη σας - κοινά κοντά στο μετρό - να παρευρεθείτε αυτοπροσώπως.
   • Τα μουσικά βίντεο εξακολουθούν να είναι ένα ενδιαφέρον στυλ ταινιών μικρού μήκους που πιθανώς γνωρίζετε ήδη. Παρακολουθήστε τα αγαπημένα σας λεπτομερώς και μελετήστε τα για να δείτε πώς συναρμολογούνται. Δείτε τους Spike Jonze, Hype Williams και Michel Gondry - παραδείγματα σύγχρονων κυρίων της φόρμας.

Μέρος 3 από 3: Σύνταξη του σεναρίου

1. 

   Σχεδιάστε την ιστορία σας. Οι περιλήψεις δεν πρέπει να είναι τυπικές ή να έχουν λατινικούς αριθμούς (αλλά μπορούν, αν θέλετε). Ένας πίνακας ιστοριών χρησιμοποιείται συνήθως για να πάρει μια αίσθηση των λήψεων που πρέπει να τραβήξετε στη διαδικασία και για ένα οπτικό θέμα παρόμοιο με ένα κόμικ για την ταινία καθώς γράφετε την ιστορία. Κάντε ένα σύντομο σκίτσο για το τι θα συμβεί φυσικά στην πλοκή και τους βασικούς διαλόγους.
   • Η ταινία είναι ένας οπτικός τρόπος αφήγησης μιας ιστορίας, οπότε μην βασίζεστε μόνο στον διάλογο για να το κάνετε αυτό. Το εξωτερικό ιστορικό πρέπει να περιγραφεί στην περίληψη και το εσωτερικό πρέπει να είναι σιωπηρό.

2. 

   Γράψτε το σενάριο. Αφού γράψετε τα κύρια στοιχεία, συμπληρώστε τα υπόλοιπα με μεγαλύτερη λεπτομέρεια, με όλο τον διάλογο και την κατεύθυνση που θέλετε να συμπεριλάβετε. Να είστε πολύ συγκεκριμένοι, ώστε ο καθένας να μπορεί να πυροβολήσει και να δει πώς το βλέπετε.

3. 

   Αφήστε τον εαυτό σας να εκπλαγείτε. Ίσως έχετε ήδη μια ιδέα για την κατεύθυνση που θέλετε να ακολουθήσει η πλοκή, αλλά εξοικονομήστε χώρο για έκπληξη καθώς γράφετε. Εάν κολλήσετε σε μια συγκεκριμένη κατεύθυνση, μπορεί να μην εκπλήξει και το κοινό. Στη διαδικασία γραφής, προσπαθήστε να λάβετε οδηγίες που δεν είναι τόσο σίγουρες. Έτσι δημιουργούνται καλές ιστορίες.
   • Ο Φράνσις Φορντ Κόπολα γύρισε τη συνέχεια του Ζει χωρίς πορεία, που ονομάζεται Rumble Fish, χωρίς να έχει γράψει ένα σενάριο μέχρι την ημέρα της μαγνητοσκόπησης της σκηνής. Κανένας από τους ηθοποιούς δεν ήξερε τι θα συνέβαινε, κάτι που έδωσε στην ταινία μια αυθόρμητη και πειραματική πινελιά.

4. 

   Αναζητήστε εποικοδομητική κριτική. Αφού ολοκληρώσετε το σενάριο, δείξτε το σε μερικούς φίλους ή λάτρεις της ταινίας που μπορούν να κάνουν εποικοδομητικά σχόλια. Ακούστε τους και διορθώστε το κείμενό σας όσο το δυνατόν περισσότερο. Μερικοί σκηνοθέτες έχουν εργαστεί σε σενάρια εδώ και χρόνια και περνούν χρόνια παράγοντας την ταινία. Γι 'αυτό η διαδικασία είναι μεγάλη.
   • Δείξτε επίσης το σενάριο σε πιθανούς συνεργάτες. Πιθανοί ηθοποιοί, παραγωγοί, σκηνοθέτες. Δείξτε το σε οποιονδήποτε μπορεί να βοηθήσει.

5. 

   Δημιουργήστε ένα φάκελο για ιδέες. Δεν θα λειτουργήσουν όλες οι ιδέες αυτή τη στιγμή. Δημιουργήστε ένα αρχείο όπου μπορείτε να τα αποθηκεύσετε και να δημιουργήσετε μελλοντικές διαδρομές. Ορισμένοι κινηματογραφιστές έχουν μια ιδέα και δεν έχουν κάνει την ταινία εδώ και δεκαετίες. Οι συμμορίες της Scorsese στη Νέα Υόρκη συζητούνται εδώ και 30 χρόνια. Διατηρήστε τα για στιγμές που είναι πιο βιώσιμες. Οργανώστε τα πρόχειρά σας σύμφωνα με τα ακόλουθα στοιχεία:
   • Χαρακτήρες
   • Μισθώσεις
   • Οικόπεδα
   • Δομή

Συμβουλές

• Έχετε ένα αρχείο για ιδέες ταινιών.
• Να είσαι απλός.
• Η ταινία είναι ένα οπτικό μέσο, ​​αλλά μην ξεχνάτε τη σχέση του με τον ήχο.
• Να είστε υπομονετικοί! Δεν είναι εύκολο να είσαι δημιουργικός. Προσπάθησε ξανά!
• Μια ταινία κινουμένων σχεδίων μικρού μήκους είναι η ταινία με τον χαμηλότερο προϋπολογισμό και είναι πιο εύκολο να φτιάξετε μόνοι σας. Το Blender είναι εντελώς δωρεάν λογισμικό κινουμένων σχεδίων.
• Όταν ψάχνετε ηθοποιούς, μιλήστε με φίλους ή τοποθετήστε αφίσες για ακρόαση ή κάτι τέτοιο.
• Καλά να περάσεις! Καλέστε φίλους και καθίστε σε μια καρέκλα με ένα μεγάφωνο που τους φωνάζει! Δροσερός!
• Ο πρωταγωνιστής δεν πρέπει να αλλάξει.