Περιεχόμενο

• Βήματα
• Συμβουλές
• Προειδοποιήσεις

Μια ιστορία αγάπης είναι ένας καταπληκτικός και συγκινητικός τρόπος για τη διοχέτευση της δημιουργικότητας. Ωστόσο, η διαδικασία γραφής δεν περιλαμβάνει μόνο συναίσθημα. Για να πούμε μια καλή ιστορία, είναι απαραίτητο να δημιουργήσετε ισχυρούς και πολύπλευρους χαρακτήρες που αντιμετωπίζουν εμπόδια στην αναζήτηση της αγάπης. Χρησιμοποιήστε την αφήγηση για να εξερευνήσετε διαφορετικά θέματα και θέματα και να βρείτε τη φωνή σας ως συγγραφέας.

Βήματα

Μέρος 1 από 3: Δημιουργία των χαρακτήρων

1. 

   Δημιουργήστε μια λίστα με τα χαρακτηριστικά που θέλετε να δείτε στους κύριους χαρακτήρες. Οι καλύτεροι χαρακτήρες σε μια ιστορία αγάπης έχουν ένα ορισμένο βάθος. Σκεφτείτε για τα χαρακτηριστικά που πρέπει να έχουν και γιατί αυτό είναι σημαντικό στην αφήγηση. Στη συνέχεια, δημιουργήστε μια λίστα με πέντε ή έξι από αυτά τα χαρακτηριστικά και μην τα ξεχνάτε καθώς γράφετε.
   • Για παράδειγμα, η λίστα για τον πρωταγωνιστή μπορεί να περιλαμβάνει: πεισματάρης, νοημοσύνη (αλλά χωρίς απάτη), δεν εμπιστεύεται στην αρχή, αλλά είναι πολύ πιστός όταν κερδίζει την εμπιστοσύνη τους, είχε ένα δύσκολο παρελθόν, είναι ειλικρινής. Σκεφτείτε αυτά τα χαρακτηριστικά κατά τη σύνθεση των διαλόγων και τη δράση σε χαρακτήρα.
   • Σκεφτείτε ιδιότητες που βοηθούν στην ανάπτυξη της ιστορίας και όχι μόνο στο μυθιστόρημα. Ο πρωταγωνιστής σας μπορεί να είναι μια ισχυρή γυναίκα που αναρρώνει από συναισθηματικές πληγές, αλλά μην την χτίσετε έτσι ώστε ένας σύντροφος να εμφανιστεί και να τον αφοπλίσει. Χρησιμοποιήστε το παρελθόν της για να χτίσετε όλες τις πτυχές της.

2. 

   
   
   Δημιουργήστε χαρακτήρες με συμπληρωματικά και αντικρουόμενα χαρακτηριστικά. Τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων πρέπει να δημιουργούν μια ορισμένη ένταση μεταξύ τους. Αποφύγετε τη δημιουργία ενός σύμπαντος στο οποίο συναντώνται δύο πλήρως συμβατοί άνθρωποι, είναι ευτυχισμένοι και ποτέ δεν αλλάζουν ή μεγαλώνουν. Αυτό είναι ένα κοινό πρόβλημα που οδηγεί σε μια ήπια ιστορία.
   • Σκεφτείτε τις συγκρούσεις που υπάρχουν στην πραγματική ζωή. Οι διαφορές στη θρησκεία, οι συγκρουόμενες επαγγελματικές φιλοδοξίες και τα διαφορετικά οικογενειακά προγράμματα είναι κοινές επιλογές που ο καθένας μπορεί να σχετίζεται με τη δική του εμπειρία. Πρέπει να βρίσκονται στο επίκεντρο της ιστορίας και δεν πρέπει να παρουσιάζονται ως κάτι περιστασιακό.

3. 

   
   
   Σκιαγράψτε τους κύριους χαρακτήρες. Αφού ορίσετε τα χαρακτηριστικά του καθενός, είναι νόμιμο να κάνετε ένα περίγραμμα για να αυξήσετε τις λεπτομέρειες. Μπορείτε να γράψετε ένα προσχέδιο, να κάνετε ένα σχέδιο ή ακόμη και να γράψετε μια σύντομη ιστορία για να εξηγήσετε πώς σκέφτηκε ένας τέτοιος χαρακτήρας.
   • Συμπεριλάβετε βασικές πληροφορίες σχετικά με τη φυσική περιγραφή, την προσωπικότητα, το ιστορικό και τα σημαντικά γεγονότα, καθώς και μερικές λεπτομέρειες της εξέλιξης που θέλετε να του δώσετε στην αφήγηση.
   • Αυτό το περίγραμμα πρέπει να χρησιμεύσει ως οδηγός. Δεν χρειάζεται να εμφανίζονται όλα στην ιστορία. Επιπλέον, έχετε την ελευθερία να τροποποιήσετε τον χαρακτήρα ανά πάσα στιγμή, εάν η αρχική ιδέα δεν ταιριάζει με την κατεύθυνση που ακολούθησε η αφήγηση.

4. 

   
   
   Φανταστείτε το σύντροφο ψυχής με τον πρωταγωνιστή στο μυαλό. Ο πρωταγωνιστής πρέπει να αναπτυχθεί για να προκαλέσει το ενδιαφέρον και την αναγνώριση των αναγνωστών. Ομοίως, το καλύτερο μισό πρέπει να δημιουργηθεί για τον πρωταγωνιστή. Είναι εύκολο να αναπτυχθεί ένας τύπος που ταιριάζει σε μια εξιδανικευμένη φαντασία ενός ρομαντικού συνεργάτη για τους αναγνώστες, αλλά αυτός ο χαρακτήρας σπάνια μεταμορφώνει τον πρωταγωνιστή ή προωθεί την αφήγηση.
   • Αναλύστε τις κοινές σχέσεις. Κάθε άτομο έχει μια ιδέα για το τι είναι αποδεκτό και απαράδεκτο σε έναν σύντροφο. Δημιουργήστε λοιπόν έναν συνεργάτη που έχει να κάνει με τον πρωταγωνιστή σας, όχι ένα υποδειγματικό μοντέλο για να ικανοποιήσετε τους αναγνώστες.
   • Δημιουργήστε έναν χαρακτήρα που είναι κατάλληλος για τον πρωταγωνιστή, αλλά όχι τόσο απλός που πρέπει να επιβάλλετε όλες τις συγκρούσεις. Σκεφτείτε τις πραγματικές σχέσεις: οι άνθρωποι τείνουν να διαφωνούν, να επιμένουν και ακόμη και να αμφισβητούν τη σχέση. Οι εραστές σας πρέπει να είναι ένας καλός αγώνας, αλλά όχι ο «τέλειος αγώνας».

5. 

   Αποφύγετε κλισέ και αρχέτυπους χαρακτήρες. Οι ιστορίες αγάπης είναι πιο ευαίσθητες στην επανάληψη τύπου από οποιοδήποτε άλλο φανταστικό είδος. Αποφύγετε κλισέ που έχετε δει σε άλλα μυθιστορήματα. Κάποιοι από αυτούς είναι:
   • Ο σκληρός και σκληρός πρωταγωνιστής που ανοίγει μόνο όταν πρέπει να σωθεί από τον ήρωα αφού τεθεί σε κίνδυνο.
   • Η κακή γυναίκα (συνήθως ο πρώην) που προσπαθεί να χαλάσει όλες τις πιθανότητες του πρωταγωνιστή να βρει αληθινή αγάπη.
   • Ο πρωταγωνιστής που είναι απασχολημένος και δεν συνειδητοποιεί καν ότι η αγάπη της ζωής του είναι στη σκηνή.
   • Ο χαρακτήρας ποζάρει με ερωτικές απογοητεύσεις που δεν πίστευαν πλέον στην αγάπη μέχρι που ο πρωταγωνιστής μπήκε στη ζωή του.

Μέρος 2 από 3: Σκέφτεστε τι να γράψετε

1. 

   Αποφασίστε αν η ιστορία της αγάπης θα είναι κεντρικό θέμα. Το μυθιστόρημα μπορεί να είναι το κύριο στοιχείο μιας αφήγησης ή μπορεί να είναι μέρος ενός μεγαλύτερου. Αποφασίστε αν θέλετε να εξερευνήσετε μόνο αυτό το θέμα ή προτιμάτε να προσθέσετε περισσότερα στοιχεία στην κύρια ιστορία.
   • Η προσαρμογή της ιστορίας αγάπης σε μια μεγαλύτερη ιστορία μπορεί να δώσει μια πιο ρεαλιστική αίσθηση και να φέρει τον αναγνώστη πιο κοντά. Η τοποθέτηση του ρομαντισμού στο προσκήνιο ακούγεται πιο επική και απόδραση.Καμία επιλογή δεν είναι καλύτερη ή χειρότερη μόνη - είναι απλά διαφορετικά στυλ.

2. 

   Επιλέξτε το είδος. Μια ιστορία αγάπης δεν χρειάζεται να ανήκει στο είδος του ρομαντισμού. Μπορεί να είναι συνυφασμένη με την καθημερινή ζωή των χαρακτήρων και να δουλεύει σε οποιοδήποτε είδος είδους. Αποφασίστε ποια διαδρομή θέλετε να ακολουθήσετε: κάτι πιο παραδοσιακό ή πιο εφευρετικό.
   • Για να πάρετε μια καλύτερη ιδέα για το πώς μπορεί να εμφανιστεί το μυθιστόρημα σε οποιοδήποτε είδος είδους, διαβάστε διαφορετικά βιβλία και διηγήματα.
   • Μερικά παραδείγματα ενδιαφέρων ειδών για εξερεύνηση είναι το noir, η επιστημονική φαντασία, η φαντασία, η ιστορική μυθοπλασία και η κωμωδία, καθώς περιέχουν ισχυρά στοιχεία ιστοριών αγάπης.

3. 

   Αποφασίστε τι είδους τέλος προτιμάτε. Θέλετε οι χαρακτήρες να ζουν «ευτυχισμένα ποτέ»; Ή θα πρέπει να μάθουν ότι η αγάπη δεν είναι αρκετή; Ίσως θέλετε ένα πιο ανοιχτό και αόριστο τέλος. Αποφασίστε την ανάλυση που σας ταιριάζει καλύτερα και χρησιμοποιήστε την για να διαμορφώσετε την υπόλοιπη αφήγηση και την πλοκή.
   • Είναι δυνατόν να αλλάξετε το τέλος καθώς η ιστορία ξετυλίγεται αν συνειδητοποιήσετε ότι μια άλλη επιλογή είναι πιο κατάλληλη για την ανάπτυξη των χαρακτήρων και της πλοκής, τελικά, αυτή η απόφαση λειτουργεί μόνο ως οδηγός, αλλά δεν χρειάζεται να είναι αμετάβλητη.

4. 

   Σκεφτείτε εάν η ιστορία πρέπει να μεταφέρει ένα μεγαλύτερο μήνυμα ή όχι. Μόνο μια ιστορία αγάπης μπορεί να είναι όμορφη και αρκετή. Ωστόσο, πολλοί συγγραφείς λαμβάνουν υπόψη το κοινωνικό πλαίσιο κατά τη σύνθεση ενός έργου. Σκεφτείτε και αποφασίστε εάν θέλετε να μεταφέρετε ένα ευρύτερο μήνυμα με το μυθιστόρημά σας.
   • Δεν υπάρχει σωστή ή λάθος συνταγή, αλλά είναι σημαντικό να λάβετε υπόψη το μήνυμα που στέλνετε.
   • Πολλές ιστορίες αγάπης ασχολούνται με ζητήματα όπως κοινωνικές διαφορές, εικόνα σώματος, ισότητα των φύλων, σεξουαλικός προσανατολισμός, διαφορά στην τάξη και εθνικότητα.

Μέρος 3 από 3: Ανάπτυξη της αφήγησης

1. 

   Σκιαγράψτε την πλοκή. Δεν απολαμβάνει κάθε συγγραφέας να δουλεύει με σκίτσα. Ωστόσο, στην περίπτωση των ιστοριών αγάπης, ένα περίγραμμα της δομής μπορεί να βοηθήσει να μην ξεφύγουμε από την αφήγηση με υπερβολικές δόσεις ρομαντισμού. Περιγράψτε την ιστορία προτού αρχίσετε να γράφετε, γράφοντας τα πιο σημαντικά γεγονότα και δημιουργώντας ένα πλαίσιο για την αφήγηση.
   • Το περίγραμμα μπορεί να είναι πολύ σύντομο και ωμό. Δοκιμάστε διαφορετικά επίπεδα λεπτομέρειας και δείτε ποια σας βοηθά περισσότερο στη διαδικασία γραφής.
   • Όπως το περίγραμμα των χαρακτήρων, το περίγραμμα της δομής χρησιμεύει περισσότερο ως οδηγός. Δεν πρέπει να σοβάσει την ιστορία, η οποία μπορεί να πάρει άλλες, πιο φυσικές κατευθύνσεις.

2. 

   Δημιουργήστε προσδοκία στον αναγνώστη. Η συναισθηματική ένταση που δημιουργείται σε όλη την ιστορία είναι αυτό που κάνει τη συνάντηση των εραστών τόσο ικανοποιητική. Κάντε τον αναγνώστη να προσβλέπει στην οικοδόμηση φυσικών εμποδίων για τους χαρακτήρες και να μετατρέψει την ένωση τους σε ένα ικανοποιητικό αποτέλεσμα για ένα μακρύ συναισθηματικό ταξίδι.
   • Είναι καλό που τα ερωτευμένα πουλιά δεν γνωρίζονται αμέσως, δεν ερωτεύονται γρήγορα ή καταλήγουν να είναι ευτυχισμένα σύντομα.
   • Οι ιστορίες αγάπης πρέπει να εξερευνήσουν πολλά συναισθήματα. Τοποθετήστε εμπόδια που κάνουν τους χαρακτήρες χαρούμενους, θυμωμένους, λυπημένους, συγκρουόμενους, ζηλιάρης κ.λπ.

3. 

   Διαχωρίστε τους εραστές αφού τους ενώσετε. Σκεφτείτε την ιστορία δύο ανθρώπων που συναντιούνται και μένουν μαζί. Δεν φαίνεται πολύ ενδιαφέρον, έτσι; Αφού φέρνετε το ζευγάρι μαζί για πρώτη φορά, βρείτε έναν λόγο για να το διαχωρίσετε. Εκτός από τη δημιουργία περισσότερου δράματος, οι χαρακτήρες κερδίζουν χώρο για να χάσουν ο ένας τον άλλον και να σκεφτούν τη σχέση που είχαν.
   • Σκεφτείτε το βιβλίο Περηφάνεια και προκατάληψη, από τη Jane Austen. Το ζευγάρι Elizabeth και Darcy είναι ενωμένα και χωρισμένα πολλές φορές. Σε κάθε συνάντηση, τα συναισθήματα αλλάζουν και αρχίζουν να σκέφτονται ο ένας τον άλλον περισσότερο.

4. 

   Δημιουργήστε μια λογική κορύφωση. Μια πολύ συνηθισμένη παγίδα είναι η ανάπτυξη μιας σκηνής κορύφωσης μεταξύ των εραστών από μια παρανόηση. Υπάρχουν πολλές ταινίες όπως αυτή. Ωστόσο, αυτός ο τύπος προσέγγισης μπορεί να δώσει την εντύπωση ότι οι χαρακτήρες είναι παράλογοι και πολύ συναισθηματικοί. Αντί αυτού του πόρου, επιλέξτε να δημιουργήσετε πραγματικά εμπόδια που θέτουν το μέλλον της σχέσης σε κίνδυνο τα μάτια των αναγνωστών.
   • Ένα παράδειγμα μιας κοινής παρανόησης που έχει χρησιμοποιηθεί και κακοποιηθεί είναι όταν το ένα από τα δύο πιάνει το άλλο να φιληθεί από τον πρώην. Δεν έχει νόημα ότι μια ενέργεια που ο σύντροφος δεν μπορεί να ελέγξει προκαλεί τέτοια δραματικά και παράλογα συναισθήματα.
   • Αντ 'αυτού, σκεφτείτε έναν σύντροφο που λαμβάνει προσφορά εργασίας σε άλλη χώρα ή θέλετε να αποκτήσετε παιδιά ενώ ο άλλος δεν το κάνει. Αυτά τα εμπόδια είναι επίσης κοινά, αλλά τουλάχιστον δίνουν μια πιο πραγματική διάσταση στη συναισθηματική σύγκρουση.

5. 

   Χρησιμοποιήστε λογοτεχνικούς πόρους με φειδώ. Οι ιστορίες αγάπης συνδέονται συχνά με περίτεχνα και περίτεχνα γράμματα. Μην φοβάστε να χρησιμοποιήσετε ένα πιο λυρικό στυλ, αλλά προσέξτε πάρα πολλές μεταφορές, σύμβολα και άλλους λογοτεχνικούς πόρους που μπορεί να δυσκολευτούν να κατανοήσουν. Χρησιμοποιήστε τα για να διευρύνετε την κατανόηση των συναισθημάτων ή των γεγονότων στην αφήγηση. Ωστόσο, μην αισθάνεστε πιεσμένοι να συμπεριλάβετε κάτι για να κάνετε την πεζογραφία σας πιο ρομαντική.
   • Ένα παράδειγμα φράσης που είναι ρομαντική, αλλά όχι πολύ ξεκάθαρη: «Έχασε τον εραστή της καθώς η άμμος χάνει το απαλό φιλί των κυμάτων όταν η παλίρροια είναι χαμηλή». Ένα παράδειγμα που μπορεί να είναι πιο οικείο στους αναγνώστες, καθώς όλοι καταλαβαίνουν τον πόνο, είναι το εξής: "Ένας απότομος πόνος τρύπησε το στήθος σας όταν είδατε το αγαπημένο σας πρόσωπο να περπατά μακριά στο ηλιοβασίλεμα".
   • Σε περίπτωση αμφιβολίας, αναρωτηθείτε: "Αυτή η εικόνα βοηθά τους αναγνώστες να κατανοήσουν καλύτερα τι συμβαίνει;"

6. 

   Προσφέρετε μια ανάλυση στο τέλος. Είτε οι εραστές είναι μαζί είτε όχι, προσφέρετε στους αναγνώστες μια ανάλυση στο τέλος. Οι χαρακτήρες πρέπει να αναπτυχθούν και να αναπτυχθούν καθώς ξεδιπλώνεται η ιστορία και πρέπει να είναι προετοιμασμένοι να προχωρήσουν μαζί ή ξεχωριστά.
   • Ένα παράδειγμα ενός μη ικανοποιητικού τέλους είναι: «Όταν έφυγε ο João, η Júlia ξεπεράστηκε από φόβο και απελπισία και δεν ήταν ποτέ σε θέση να κάνει τίποτα ή να πάει πουθενά».
   • Προτιμήστε ένα αποτέλεσμα που προκαλεί διαφορετικά συναισθήματα: όταν φεύγει ο João, η Τζούλια μπορεί να είναι πολύ πληγωμένη και φοβισμένη, αλλά μπορεί επίσης να αντιμετωπίσει μια νέα ευκαιρία που προκύπτει με ένα μείγμα αισιοδοξίας και νευρικότητας.

7. 

   Επεξεργαστείτε την αφήγηση για να μην παρακάνετε την επέκταση. Αφού ολοκληρώσετε την ιστορία, ελέγξτε την και προσπαθήστε να αποκόψετε περιττές περιγραφές και υπερβολικές λεπτομέρειες που δεν συμβάλλουν στην πλοκή.
   • Μην ακμάζετε τη γλώσσα χωρίς λόγο. Τα επίθετα και τα επιρρήματα πρέπει να βοηθήσουν τον αναγνώστη να κατανοήσει καλύτερα τι συμβαίνει και το συναίσθημα ή την πρόθεση πίσω από μια πράξη. Διαφορετικά, διαγράψτε τα.
   • Μην χρησιμοποιείτε λέξεις χωρίς να είστε σίγουροι για το νόημά τους. Εάν ο χαρακτήρας έχει ανοιχτόχρωμο δέρμα και είναι υγιής, μην τον αποκαλείτε "χλωμό", για παράδειγμα. Το Pallor δεν υποδηλώνει απλώς ανοιχτόχρωμο χρώμα - υποδεικνύει επίσης μια κατάσταση υγείας, στην περίπτωση αυτή, κακή. Προτιμήστε, "στόχος" ή κάτι τέτοιο.

Συμβουλές

• Προσπαθήστε να φανταστείτε τον εαυτό σας στη θέση ενός από τους χαρακτήρες. Πώς θα ένιωθες? Πώς θα αντιδρούσες;
• Διαβάστε ιστορίες αγάπης από διαφορετικούς συγγραφείς και είδη για να μάθετε για τους διαφορετικούς τρόπους και δυνατότητες προσέγγισης του θέματος.
• Δεν χρειάζεται κάθε ιστορία αγάπης να έχει συγκεκριμένους ανταγωνιστές. Μερικές φορές γεγονότα ζωής ή διαφορετικές επιθυμίες και ανάγκες μπορούν να δημιουργήσουν σύγκρουση στην αφήγηση. Αξιολογήστε εάν η πλοκή σας χρειάζεται κακοποιό ή εάν οι περιστάσεις δημιουργούν το δράμα.

Προειδοποιήσεις

• Η λογοκλοπή, εκτός από το ότι είναι κακή πρακτική για τη φήμη σας, είναι έγκλημα. Ποτέ μην αντιγράφετε το έργο τρίτου χωρίς άδεια και μην δίνετε πίστωση.