Περιεχόμενο

• Βήματα
• Συμβουλές
• Αναφορά

Η συγγραφή ενός βιβλίου απαιτεί χρόνο και προσπάθεια, αλλά η διαδικασία μπορεί να αποδειχθεί εξαιρετικά ικανοποιητική εμπειρία. Ξεκινήστε θέτοντας χρόνο για να ξεδιπλώσετε την ιστορία και τους χαρακτήρες και, στη συνέχεια, δεσμευτείτε για μια συνεπή διαδικασία γραφής. Όταν ολοκληρώσετε ένα πρώτο πρόχειρο, συνεχίστε να ελέγχετε και να επεξεργάζεστε το έργο έως ότου ολοκληρωθεί πλήρως στα μάτια σας. Στη συνέχεια, μπορείτε να σκεφτείτε τη δυνατότητα να το δημοσιεύσετε.

Βήματα

Μέθοδος 1 από 3: Δημιουργία ενός φανταστικού κόσμου

1. 

   
   

   

   
   

   

   
   
   Μέλισσα Σαρέντζ
   Συγγραφέας

   Βάλτε μια συστροφή σε όλα όσα γράφετε. Melessa Sargent, πρόεδρος και διευθύνων σύμβουλος του δικτύου Δίκτυο σεναριογράφων, λέει: "Κάντε όλους τους χαρακτήρες σας διαφορετικούς - ποτέ μην επαναλάβετε αυτά τα μοτίβα σε άλλους. Εάν εκθέτετε έναν γιατρό, κάντε τον μοναδικό, όπως ο House ή ο Doogie Howser, ο οποίος διακρίθηκε για το ότι ήταν τόσο νέος. Ρωτήστε τον εαυτό σας γιατί για ποιο λόγο θα ήθελαν οι αναγνώστες να διαβάσουν ή να δουν αυτόν τον γιατρό ".

2. 

   Αναζήτηση καλά πριν και κατά τη διάρκεια της διαδικασίας γραφής. Το βάθος της αναζήτησής σας θα εξαρτηθεί από το βιβλίο που θα δημιουργηθεί. Η έρευνα για ιστορική μυθοπλασία κατά τη διάρκεια του Πολέμου της Ανεξαρτησίας, για παράδειγμα, θα είναι πολύ πιο εκτεταμένη από ό, τι για τη παιδική λογοτεχνία που εμπνέεται από τις δικές τους εμπειρίες. Σε κάθε περίπτωση, κάντε αρκετή έρευνα ώστε το έργο να είναι αξιόπιστο ανεξάρτητα από το συγκεκριμένο θέμα.
   • Ακόμα κι αν γράφετε φουτουριστική επιστημονική φαντασία ή μια επική φαντασία, είναι σημαντικό να κάνετε επιστημονική ή ιστορική έρευνα για να δώσετε στον εξιδανικευμένο κόσμο μια πιο ρεαλιστική βάση.
   • Η συγγραφή μυθοπλασίας, σε αντίθεση με τη μη μυθοπλασία, δεν κάνει την εργασία σας απρόσβλητη από λογοκλοπή. Αν θέλετε να εμπνευστείτε από άλλα έργα, φροντίστε να τα αναγνωρίσετε σε εισαγωγικά ή ευχαριστίες.
   • Όπως και με άλλες μορφές σχεδιασμού, υπάρχει μια λεπτή γραμμή μεταξύ της έλλειψης έρευνας και της υπέρβασης σε σημείο που υπονομεύει την ελευθερία σας. Εμπιστεύσου τα ένστικτά σου.

3. 

   
   
   Οπτικοποιήστε τις ευρύτερες γραμμές της ιστορίας του βιβλίου σας. Ένα βιβλίο με καλούς χαρακτήρες και μια αδύναμη πλοκή δεν θα προσελκύσει τους περισσότερους αναγνώστες. Ένα κοινό θέμα όταν εξιδανικεύεται μια ιστορία είναι η δημιουργία συγκρούσεων. Η ένταση αυξάνεται έως ότου το πρόβλημα φτάσει στο αποκορύφωμά του και επιλύεται τελικά με κάποιο τρόπο. Αυτό δεν σημαίνει ότι τα βιβλία θα έχουν πάντα καλές καταλήξεις!
   • Μια παραδοσιακή προσέγγιση είναι η αύξηση της δράσης (εξέλιξη των λεπτομερειών και της έντασης), της σύγκρουσης (κύρια κρίση) και της επίλυσης (τελικό αποτέλεσμα της κρίσης) - παρόλα αυτά, αυτός δεν είναι ο μόνος τρόπος για να προχωρήσουμε.
   • Το βιβλίο δεν χρειάζεται να "επιλύσει" την εν λόγω σύγκρουση τέλεια. Δεν υπάρχει πρόβλημα να αφήσετε χαλαρά άκρα σε ορισμένα μέρη - εάν τους αρέσει πραγματικά η εμπειρία, οι αναγνώστες θα είναι περισσότερο από ευτυχείς να τους φέρουν μαζί μόνοι τους (μέσω κερδοσκοπίας, "φανατικοί", συζητήσεις και ούτω καθεξής).

4. 

   
   
   Προσδιορίστε τις αφηγηματικές προοπτικές που χρησιμοποιούνται. Τα βιβλία είναι συνήθως γραμμένα στο τρίτο άτομο (από μια εξωτερική οπτική που παρατηρεί τους χαρακτήρες) ή στο πρώτο πρόσωπο (η φωνή του "Εγώ" που μιλά από την άποψη ενός χαρακτήρα). Τούτου λεχθέντος, είναι επίσης δυνατό να γράψετε στο δεύτερο άτομο (που ασχολείται με τον αναγνώστη ως "εσείς") ή συνδυάζοντας πολλαπλές προοπτικές.
   • Δεν χρειάζεται να αποφασίσετε την προοπτική του βιβλίου πριν γράψετε την πρώτη πρόταση. Στην πραγματικότητα, είναι ακόμη δυνατό να ολοκληρώσετε το πρώτο κεφάλαιο - ή ακόμα και ολόκληρο το πρώτο προσχέδιο - προτού έχετε μια καλύτερη ιδέα για το τι ακούγεται καλύτερο στο πρώτο ή στο τρίτο άτομο.
   • Δεν υπάρχει απόλυτος κανόνας για το τι λειτουργεί καλύτερα για συγκεκριμένους τύπους βιβλίων. Ωστόσο, εάν γράφετε μια πανοραμική εργασία με πολλούς χαρακτήρες, το τρίτο άτομο μπορεί να σας βοηθήσει να τα διαχειριστείτε πιο εύκολα.

Μέθοδος 2 από 3: Σχεδιάζοντας το βιβλίο σας

1. 

   Ορίστε μια ρουτίνα γραφής που είναι κατάλληλη για τη ζωή σας. Για να ολοκληρώσετε το πρώτο προσχέδιο, είναι σημαντικό να βρείτε ένα χρόνο και χώρο που θα σας ενθαρρύνουν να πετύχετε τους δικούς σας στόχους. Μπορείτε να γράψετε την ίδια ώρα κάθε πρωί ή βράδυ, να γράφετε σε σύντομα διαστήματα όλη την ημέρα ή να γράφετε σε μεγάλες συνεδρίες τριών ημερών την εβδομάδα. Μην περιμένετε να γράψετε μόνο όταν εκδηλώνεται αυθόρμητα η έμπνευση. Αντ 'αυτού, κάντε τη γραφή μια δουλειά και τηρήστε την ως τακτική ρουτίνα.
   • Προσπαθήστε να προγραμματίσετε μια συγκεκριμένη ώρα στο καθημερινό σας ημερολόγιο. Ακόμα κι αν δεν θέλετε να γράψετε εκείνη τη στιγμή ή δεν μπορείτε να κάνετε τις λέξεις να ρέουν, καθίστε κατά τη διάρκεια του καθορισμένου χρόνου και εργαστείτε σε αυτό μέχρι το τέλος.
   • Δημιουργήστε ένα μέρος γραφής για να ρυθμίσετε τη ρουτίνα. Βρείτε ένα άνετο μέρος για να εστιάσετε. Επενδύστε σε μια καρέκλα που δεν οδηγεί σε πόνο στην πλάτη μετά από μερικές ώρες καθισμάτων. Θα αφιερώσετε πολύ χρόνο σε αυτόν τον χώρο, οπότε είναι σημαντικό να το κάνετε άνετο και λειτουργικό!

2. 

   Εάν ο προγραμματισμός δεν είναι στη φύση σας, ξεκινήστε να γράφετε αμέσως. Ενώ είναι υπέροχο να ξεκινήσετε με ορισμούς του είδους, της ιστορίας, των χαρακτήρων και του νου, μην αφήσετε τον εαυτό σας να κολλήσει σε κάθε λεπτομέρεια. Μερικοί συγγραφείς υπερέχουν όταν αρχίζουν να γράφουν χωρίς να σχεδιάζουν να τους καθοδηγήσουν. Ακολουθήστε το μονοπάτι που ταιριάζει καλύτερα στο στυλ και τη δημιουργικότητά σας.
   • Για πολλούς συγγραφείς, ο προγραμματισμός μπροστά κάνει τη διαδικασία πιο γρήγορη και πιο ρευστή. Για άλλους, ωστόσο, αυτή η πρακτική δημιουργεί εμπόδια στον τρόπο γραφής. Εμπιστευτείτε τα ένστικτά σας για να προσδιορίσετε τι φαίνεται καλύτερο στην περίπτωσή σας.
   • Ακόμα κι αν έχετε τη συνήθεια να σχεδιάζετε, αποφύγετε να δημιουργήσετε μια εμμονή με κάθε μικρή λεπτομέρεια στο βιβλίο. Εάν είστε πολύ απασχολημένοι με τις λεπτομέρειες πριν ακόμη ολοκληρώσετε το πρώτο σκίτσο, θα καταλήξετε να βλάψετε τη δική σας δημιουργικότητα.

3. 

   Φτιάξτε ένα γραφή αν θέλετε να χαρτογραφήσετε το βιβλίο σας. Αυτή η εκπαίδευση μπορεί να είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να σχεδιάσετε ιδέες και να δημιουργήσετε μικρούς στόχους για να επιτύχετε κατά τη διάρκεια του μεγαλύτερου στόχου της σύνταξης μιας πλήρους εργασίας. Ωστόσο, εάν γράφετε καλύτερα αυθόρμητα και χωρίς να έχετε κατά νου τόσες πολλές λεπτομέρειες, αφήστε τον εαυτό σας να καθοδηγείται από την έμπνευση και να γράφετε τι αισθάνεται σωστό.
   • Το σενάριο δεν πρέπει να είναι γραμμικό.Θα μπορούσατε να σχεδιάσετε μια σκαρίφημα που περιγράφει το τόξο κάθε χαρακτήρα ή ακόμα και ένα διάγραμμα Venn που αποκαλύπτει πώς αλληλεπικαλύπτονται οι ιστορίες των διαφορετικών χαρακτήρων.
   • Ο χάρτης πορείας χρησιμεύει ως οδηγός, όχι ως σύμβαση. Το θέμα είναι απλώς να πυροδοτήσει την αρχή της διαδικασίας γραφής με μια οπτική αναπαράσταση του πού θα φτάσει. Αυτό σίγουρα θα αλλάξει κατά τη διάρκεια αυτού του ταξιδιού.
   • Συνεχίστε να ενημερώνετε ή να δημιουργείτε ξανά το σενάριο καθ 'όλη τη διάρκεια της διαδικασίας. Μερικές φορές μπορεί να είναι περισσότερο χρήσιμο μετά την ολοκλήρωση ενός ή δύο σκίτσων του βιβλίου.

4. 

   Κάνουν χρήση του περιγραφική γραφή να προσκαλέσετε τους αναγνώστες να εισέλθουν στον κόσμο σας. Οι περιγραφικές παράγραφοι ή σκηνές βοηθούν το κοινό να εξιδανικεύσει τους πιο κρίσιμους χαρακτήρες και ρυθμίσεις σε όλη την ιστορία. Το πιο σημαντικό είναι να δώσετε αρκετές λεπτομέρειες για να πυροδοτήσετε τη φαντασία του αναγνώστη, αντί να τους αναγκάσετε να χωνέψουν ένα τεράστιο ποσό λεπτομερειών. Όπως με τις περισσότερες πτυχές της γραφής, η πρακτική κάνει τέλεια!
   • Εξασκηθείτε στη σύνταξη περιγραφικών παραγράφων που εισάγουν καθέναν από τους κύριους χαρακτήρες και τις ρυθμίσεις. Ξεκινήστε με μια σύντομη, ελκυστική πρόταση με ένα απλό και ενδιαφέρον γεγονός για τον κόσμο ή τον χαρακτήρα και χρησιμοποιήστε ζωντανές περιγραφές κατά τη δημιουργία της υπόλοιπης παραγράφου.

5. 

   Περιλαμβάνω διαλόγους ρεαλιστική και αποκαλυπτική. Τα περισσότερα βιβλία περιλαμβάνουν διαλόγους μεταξύ των χαρακτήρων και η ποιότητά τους μπορεί να επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό την αντίληψη του αναγνώστη για τη συνολική ποιότητα του έργου. Οι άκαμπτοι, ψευδείς ή κλισέ διάλογοι απομακρύνουν τη φαντασία του αναγνώστη από τον κόσμο του, ενώ οι στενοί και σαγηνευτικοί διάλογοι χρησιμεύουν ως υπέροχα αξιοθέατα. Η συγγραφή καλών διαλόγων είναι μια προκλητική τέχνη, αλλά η ακρόαση του τρόπου με τον οποίο οι άνθρωποι μιλούν μεταξύ τους είναι ένα εξαιρετικό σημείο εκκίνησης.
   • Ακούστε πώς οι άνθρωποι μιλούν ο ένας στον άλλο και παρατηρήστε πώς οι συνομιλίες εμβαθύνονται (ή όχι) και προωθούνται από αυτά που λέγονται.
   • Αναπτύξτε πλήρως τους χαρακτήρες στο σημείο που μπορείτε να τους δείτε να μιλούν μέσω του διαλόγου που γράφεται για αυτούς. Το περιεχόμενο και το στυλ της συνομιλίας πρέπει να είναι βαθιά συμβατό με κάθε προσωπικότητα.
   • Μην χρησιμοποιείτε τους διαλόγους ως τρόπο απόρριψης πληροφοριών στον αναγνώστη. Αντ 'αυτού, χρησιμοποιήστε τους για εξανθρωπισμό των χαρακτήρων, δημιουργία συγκρούσεων και προώθηση της αφήγησης.

6. 

   Ποτέ μην αγνοείτε το σκηνές δράσης, ανεξάρτητα από το φύλο. Φυσικά, οι αναστολές θα τις έχουν σε μεγάλο βαθμό, αλλά και τα μυθιστορήματα τις συμπεριλαμβάνουν - αν και διαφορετικά. Δημιουργήστε τις σκηνές ή τα επεισόδια που οδηγούν τους χαρακτήρες σε διένεξη ή που επιβάλλουν σημαντικές αλληλεπιδράσεις. Όσο πιο κοντά βρίσκονται στους αναγνώστες, τόσο πιο εύκολο θα είναι να δημιουργήσετε σκηνές δράσης ικανές να τους σαγηνεύσουν.
   • Ανάλογα με το στυλ γραφής, μπορείτε να σχεδιάσετε οκτώ έως δέκα σκηνές δράσης στην αρχή και να δημιουργήσετε το υπόλοιπο βιβλίο γύρω τους.
   • Δεν χρειάζεται να αναλάβετε δράση μόνο για να το κάνετε - δεν χρειάζεται κάθε βιβλίο να κυνηγάει με μεγάλη ταχύτητα! Ωστόσο, όλοι μπορούν να επωφεληθούν από κρίσιμες στιγμές όταν εισάγονται και περιγράφονται κρίσιμες ενέργειες.

7. 

   Κάντε το πρώτο σας σχέδιο χωρίς να ανησυχείτε για την ποιότητά του. Όταν σχεδιάζετε, το σενάριο και η έρευνα φαίνεται να είναι ολοκληρωμένα (τουλάχιστον για τώρα), καθίστε και ξεκινήστε να γράφετε το πρώτο προσχέδιο του βιβλίου. Μην ανησυχείτε για τη χρήση τέλειας γλώσσας - κανείς δεν θα το διαβάσει εκτός από εσάς. Το πρώτο προσχέδιο όχι πρέπει να είναι θεαματική - απλά πρέπει να είναι Ολοκληρώθηκε!
   • Δεσμευτείτε να γράψετε στον καθορισμένο χρόνο και ολοκληρώστε αυτό το πρώτο προσχέδιο. Ποιος ξέρει πόσους υπέροχους συγγραφείς πέρασαν απαρατήρητοι ή διάβασαν λόγω των συρταριών τους γεμάτων ημιτελών βιβλίων;
   • Ορίστε μικρούς στόχους - ολοκληρώστε ένα κεφάλαιο, λίγες σελίδες ή ένα ορισμένο ποσό λέξεων την εβδομάδα - για να σας παρακινήσει.
   • Μπορείτε επίσης να ορίσετε μακροπρόθεσμους στόχους - ίσως έχετε αποφασίσει ότι το πρώτο προσχέδιο του βιβλίου θα είναι έτοιμο σε ένα χρόνο, για παράδειγμα, ή ακόμη και σε έξι μήνες.
   • Επιβραβεύστε τον εαυτό σας όταν επιτύχετε έναν από τους στόχους (μικρούς ή μεγάλους) κατά τη διάρκεια του ταξιδιού. Γιορτάστε την επιτυχία σας, αλλά επιστρέψτε στο γράψιμο!

Μέθοδος 3 από 3: Επανεξέταση των σκίτσων

1. 

   Γράψτε όσα χρειάζεται μέχρι το βιβλίο να κοιτάξει στα μάτια σας. Μπορεί να είστε αρκετά τυχεροί που χρειάζεστε μόνο τρία σκίτσα μέχρι το τελικό αποτέλεσμα. Μπορείτε να γράψετε 20 σκίτσα προτού είστε ικανοποιημένοι. Το κύριο πράγμα είναι να συνεχίσετε να γράφετε σκίτσα μέχρι να αισθανθείτε σίγουροι ότι το έργο είναι έτοιμο να μοιραστεί με άλλους.
   • Αφού γράψετε το πρώτο προσχέδιο, κάντε ένα διάλειμμα για μερικές εβδομάδες, καθίστε ξανά και διαβάστε το σαν να ήσασταν από τους αναγνώστες. Ποια μέρη χρειάζονται περισσότερη εξήγηση; Ποια μέρη είναι πολύ μεγάλα και κουραστικά;
   • Εάν παρατηρήσετε ότι παραλείπετε μεγάλα τμήματα κειμένου, γνωρίζετε ότι οι αναγνώστες θα το κάνουν επίσης. Πώς να κάνετε το βιβλίο πιο ελκυστικό εξαλείφοντας ή αναθεωρώντας αυτά τα πιο πυκνά τμήματα;
   • Μπορεί να πιστεύετε ότι η διαδικασία ελέγχου δεν θα τελειώσει ποτέ, αλλά θα έρθει! Μείνετε θετικοί και αυτοπεποίθηση.

2. 

   Κάντε μια βαθιά επεξεργασία στο "καλύτερο" σκίτσο. Μην ανησυχείτε για την επεξεργασία του έως ότου γράψετε ένα συγκεκριμένο περίγραμμα ολόκληρου του βιβλίου. Μετά από αυτό, εστιάστε στην εξάλειψη παραγράφων ή φράσεων που δεν λειτουργούν, εξαλείφοντας παράξενες ή επαναλαμβανόμενες προτάσεις και απαλύνει την πεζογραφία. Βασικά, το "καλύτερο" σκίτσο πρέπει να μοιάζει με το "τέλειο" σκίτσο.
   • Εάν πληκτρολογήσατε το βιβλίο σε ένα σημειωματάριο, εκτυπώστε το και διαβάστε το δυνατά. Κόψτε ή αναθεωρήστε οτιδήποτε δεν αισθάνεται σωστό.
   • Μην προσκολληθείτε πολύ στο γράψιμό σας - σε μια καλογραμμένη παράγραφο που δεν προωθεί την ιστορία, για παράδειγμα. Προκαλέστε τον εαυτό σας να πάρει τη σωστή απόφαση και να θυμάστε ότι μπορείτε να το χρησιμοποιήσετε σε ένα μελλοντικό βιβλίο!

3. 

   Ακούστε απόψεις για το περίγραμμα από διάφορες πηγές. Ξεκινήστε δείχνοντάς το σε κάποιον που εμπιστεύεστε εντελώς, όπως έναν φίλο ή έναν αγαπημένο σας, για να συνηθίσετε την αίσθηση ότι οι άλλοι διαβάζουν τη δουλειά σας. Επειδή δεν είναι πάντα εύκολο να λαμβάνετε ειλικρινείς απόψεις από εκείνους που βρίσκονται πιο κοντά σας και που θέλουν να προστατεύσουν τα συναισθήματά σας, προχωρήστε για να αναζητήσετε εξωτερικές απόψεις από πηγές, για παράδειγμα:
   • Ξεκινήστε μια ομάδα συγγραφέων. Εάν γνωρίζετε άλλους ανθρώπους που γράφουν βιβλία, κανονίστε να συναντηθείτε για να μοιραστείτε συμβουλές και πρόοδο.
   • Μπείτε σε εργαστήριο λογοτεχνίας σε κολέγιο ή λογοτεχνικό κέντρο. Μπορείτε να ελέγξετε τη δουλειά άλλων ανθρώπων ή ακόμη και να λάβετε κριτική από τη δική σας.
   • Αίτηση για μεταπτυχιακό μάθημα δημιουργικής γραφής. Προγράμματα όπως αυτό προσφέρουν ένα ελκυστικό και υποστηρικτικό περιβάλλον για την κοινή χρήση της εργασίας σας με άλλους. Επιπλέον, σας βοηθούν να καθοδηγήσετε καθορίζοντας προθεσμίες για να προχωρήσετε σε κάθε στάδιο.

4. 

   Εάν θέλετε, αξιολογήστε το επιλογές δημοσίευσης. Πολλοί συγγραφείς έχουν μια μαθησιακή εμπειρία στο πρώτο τους βιβλίο που θα τους διδάξει πώς να γράφουν πιο ισχυρές μυθοπλασίες στο μέλλον. Ωστόσο, εάν έχετε εμπιστοσύνη στην εργασία σας και θέλετε να την εκτυπώσετε, υπάρχουν πολλές διαδρομές που μπορείτε να ακολουθήσετε. Μπορείτε να επιλέξετε έναν παραδοσιακό εκδότη, έναν ψηφιακό εκδότη ή ακόμη και να συμμετάσχετε στην αυτοδημοσίευση.
   • Εάν θέλετε να ακολουθήσετε την παραδοσιακή διαδρομή, θα είναι πολύ χρήσιμο να βρείτε έναν λογοτεχνικό πράκτορα που είναι πρόθυμος να δείξει το έργο του στους εκδότες. Πρέπει να στείλετε μια επιστολή αίτησης και μια σύνοψη του χειρογράφου.
   • Οι αυτοεκδοτικές εταιρείες ποικίλλουν πολύ σε επίπεδα ποιότητας. Πριν κάνετε την επιλογή σας, ζητήστε δείγματα για να δείτε την ποιότητα του χαρτιού και της εκτύπωσης.
   • Εάν δεν θέλετε να ακολουθήσετε τη διαδρομή δημοσίευσης, δεν υπάρχει πρόβλημα. Συγχαρητήρια για την καλή δουλειά και προχωρήστε στο επόμενο δημιουργικό σας έργο!

Συμβουλές

• Σε περίπτωση που έχετε δυσκολίες να προωθήσετε την ιστορία, φανταστείτε έναν από τους χαρακτήρες σας πίσω σας να λέει τι θα έκανε σε αυτήν την κατάσταση.
• Γράψτε την πλοκή σας με τον τρόπο που θέλετε. Υπάρχουν αγορές για όλα τα είδη και θα υπάρχει πάντα χώρος για την ιστορία σας εάν είναι ενδιαφέρουσα και καλογραμμένη.
• Διαβάστε πολλά βιβλία (ειδικά εκείνα παρόμοιου είδους ή σχετικά με τα δικά σας με κάποιον τρόπο) πριν, κατά τη διάρκεια και μετά την ολοκλήρωση της εργασίας σας.
• Συνήθως είναι δυνατόν να παρατηρήσετε γρήγορα εάν μια ιστορία που παράγεται είναι ικανή να προσελκύσει την προσοχή και τη φαντασία. Εάν δεν είστε γοητευμένοι, συνεχίστε να αναπτύσσετε ιδέες και δοκιμάστε διαφορετικές προσεγγίσεις.
• Εάν έχετε δυσκολίες στην ανάπτυξη ενός χαρακτήρα που φαίνεται ρεαλιστικός, κάντε τα εξής: πάρτε τον στη ζωή σας όπου κι αν πάτε. Την επόμενη φορά που θα πάτε στην αγορά, στο εμπορικό κέντρο ή ακόμα και στο δρόμο, φανταστείτε τι θα έκανε στα ίδια μέρη και καταστάσεις.
• Επαναλάβετε την εργασία σας περιστασιακά. Όταν παρατηρείτε τυχόν τρύπες στην ύφανση, μην προσπαθήσετε να τις διορθώσετε (εκτός εάν είναι σοβαρές). Απλώς σημειώστε και διορθώστε τα όλα κατά τη διάρκεια του βήματος επεξεργασίας.
• Η διατήρηση ενός λεξικού και ενός θησαυρού σε κοντινή απόσταση μπορεί να βοηθήσει στην ορθογραφία και την περιγραφή.

Αναφορά

1. ↑ https://www.writersdigest.com/online-editor/7-things-will-doom-novel-avoid
2. ↑ https://writingcooperative.com/ready-to-write-your-first-novel-79ceb4c68d28
3. ↑ https://writingcooperative.com/ready-to-write-your-first-novel-79ceb4c68d28
4. ↑ https://www.thecreativepenn.com/7-steps-write-first-novel/
5. ↑ https://jerryjenkins.com/how-to-write-a-novel/
6. ↑ https://jerryjenkins.com/how-to-write-a-novel/
7. ↑ https://jerryjenkins.com/how-to-write-a-novel/
8. ↑ https://jerryjenkins.com/how-to-write-a-novel/
9. ↑ https://www.thecreativepenn.com/7-steps-write-first-novel/
10. ↑ https://jerryjenkins.com/how-to-write-a-novel/
11. ↑ https://writingcooperative.com/ready-to-write-your-first-novel-79ceb4c68d28
12. ↑ https://www.thecreativepenn.com/7-steps-write-first-novel/
13. ↑ https://www.writersdigest.com/online-editor/7-things-will-doom-novel-avoid
14. ↑ https://www.thecreativepenn.com/7-steps-write-first-novel/
15. ↑ https://www.thecreativepenn.com/7-steps-write-first-novel/
16. ↑ https://www.thecreativepenn.com/7-steps-write-first-novel/